Pubblicato il Dizionario critico di pedagogia, primo nel suo genere nel panorama italiano, dedicato a chiarire e ricostruire criticamente i significati dei termini pedagogici. All’interno anche tre voci firmate da Gilberto Scaramuzzo: Corporeità, Estetica e Metodo.
In occasione del centenario della nascita di Andrea Pirandello, la Casa Museo Luigi Pirandello ospita l’incontro “Di padre in figlio”, con studiosi e testimoni dedicati agli scritti, alla vita e all’eredità artistica del figlio di Luigi Pirandello.
Da ottobre a giugno lo Spazio Teatro Faber ospita due percorsi formativi di teatro ed espressività (Recitazione e Mimo) condotti da Gilberto Scaramuzzo e aperti a tutti.
Presentazione del libro di Fernando Battista “Pedagogia del confine. Storie di corpi in movimento per una geografia delle relazioni” a Matemù. In dialogo con l’autore Gilberto Scaramuzzo, Silvia Sperti e Lapo Vannini, per esplorare il potenziale pedagogico della corporeità, delle arti performative e della danzamovimentoterapia nei contesti interculturali e inclusivi.
Lectio magistralis sulla Pedagogia dell’espressione a cura del Prof. Gilberto Scaramuzzo per docenti, educatori e artisti, all’interno della IX edizione del Settembre pedagogico del Comune di Fano (PU).
In occasione del centenario di Andrea Camilleri, il Fondo Camilleri promuove un ciclo di laboratori artistico-educativi aperti a tutti che si svolgeranno in diverse città d’Italia. Curato da E. proietti e condotto da G. Scaramuzzo in collaborazione con la Roma Tre Mimesis.
Lo studio si concentra su un luogo specifico dell’azione educativa: la lezione accademica. Attraverso l’analogia tra una classe universitaria e uno spazio teatrale, l’Autore individua i principi che accomunano la dimensione artistica e quella educativa offrendo un contributo per ripensare la lezione universitaria.
La presente riflessione intende indagare il luogo del teatro reinterpretandone il senso di cui può essere investito nel processo educativo; analizzare il dialogo che con questo luogo può instaurare un maestro di teatro e un educatore; descrivere una metodologia che riconosca il teatro come luogo dell’educativo abitabile da un educatore o un’educatrice che non sia anche un professionista in ambito teatrale.
Il saggio racconta brevemente la nascita e le caratteristiche essenziali del progetto di educazione poetica alla sessualità Stanze di Eros. Il progetto ha preso avvio dall’ascolto di un bisogno espresso da studenti e studentesse e, attraverso la raccolta anonima di domande solitamente rivolte al web, è stato creato uno spazio estetico di ascolto e riflessione. Da questo processo è nato, in modo inatteso, uno spettacolo teatrale interattivo, in cui attori, danzatori e pubblico dialogano poeticamente sui temi della sessualità. Il progetto dimostra come un approccio poetico possa produrre paideia, riuscendo a restituire alla sessualità una dimensione educativa autentica, lontana dall’isolamento della ricerca solitaria online.
Il saggio, utilizzando un approccio ermeneutico filosofico-educativo, propone come debba essere inteso l’aggettivo “poetico” in ambito educativo. Per giustificare questa proposta torna a rileggere pagine di Platone e di Aristotele ricercando in quella riflessione antica una rivelazione circa i nessi tra paideia, mimesis e poetica. Quindi tenta un approfondimento fenomenologico della mimesis, che viene riconosciuta come fondamento dell’agire poetico umano, attraverso l’osservazione del gioco spontaneo dei bambini. Applica poi quanto rinvenuto nella ricerca fenomenologica per la comprensione dell’agire poetico all’interno della dinamica docente/discente. Si conclude con alcune brevi immagini di come l’attenzione alla dimensione poetica nell’educativo potrebbe contribuire al benessere umano.
